很多朋友都很纠结刚学琴是学电子琴还是钢琴?在很多人看来,钢琴和电子琴在键盘排列规律、音区、踏板,甚至是指法方面都很相似,所以学会其中一样另一样就会了。更进化一些的观点是,可以用电子琴学完初级入门钢琴教材“小汤”,完成简单视谱、基本指法等课程(识谱阶段很短,大概1-2节课就要开始弹奏了)。但其实只要你用双手接触键盘,就会发现两者的弹奏方法有着截然不同的差别。
不同点一、触键方式不同
学习钢琴演奏的重点之一就是触键方式——音量的大小、音色的好坏,以及手指的独立性、灵敏度,掌关节的支撑和手腕的稳定等技巧与方法都和手指触键有关,钢琴鲜有自学成才者,老师的作用至关重要,只有在老师长期的指导下反复训练,才有下手准确的触键感。假如一开始就使用电子琴来练习,那么之后专们弹钢琴,由于没有触键感的积累迟早还得回头去练这手上“功夫”。
不同点二、力度(强弱)变化不同
电子琴之所以不同于钢琴是因为它没有能够振动,并且根据振动频率大小而产生不同幅度音频的弦、簧等发声体。也就是说,电子琴凭借电子装置发生,与手指的力度控制和触键方法无关。如果你想要做渐强渐弱的音量变化,就只能用手指去操控那个特地增加的按钮来实现,但它的局限性是显而易见的,比如你想强调某个和弦中的高音声部时,电子琴就无法做到了,因为无论你的手指下键用多少的力量、使用哪块肌肉、用的什么弹奏法,也无论下键是慢还是快,得到的音色和效果都不完全一样的。钢琴则不同,钢琴本质上是一个打击乐器,只要用外力控制琴弦的振动幅度,就能够控制声音的音量和音色的变化,所以当孩子使用的力量不同,就会直接影响到琴弦的振动幅度,即便是不同速度或者不同弹奏法击键,手指不同的运动方式就会带动相应的击弦机撞击钢丝·,而此时,只要孩子使用的肌肉、力量不同,就会直接影响到琴弦的振动幅度。从这些方面来看,使用不同触键方式、指法、力度、弹奏法、速度都“无动于衷”的电子琴来训练孩子的基本功,是无效且无益的。
不同点三、对于左手训练的价值不同
钢琴弹奏注重两手的独立区别性和合作性,通过双手的操作,可以是钢琴具有乐队音响效果的性质,因此左手独立弹奏能力要求就很高了,左手不仅要按一个键出一个声,甚至还有基本同右手一样,能够独立、灵活的跑动,甚至有时还得负担起表现旋律的重任。
电子琴则不同,由于他具有自动和弦伴奏功能(单指伴奏、多指伴奏),在弹奏曲子时。左手只需要摁下一个或者同时恩下多个音,就能自动合成很多的和声出来,加入弹奏一个和弦或者分解和弦,电子琴还会根据你所选择的节奏型变化出一系列的节奏,甚至变化出你弹奏的曲子所需要的和声。也就是说电子琴的左手弹奏法是十分单一的,只需要按一个简单的音、和弦,或者一个设置按钮就能自动变化出丰富的内容来。换句话说,左手只是在做一个简单且单一的动作,而这样对于左手的跑动和各种弹奏法的训练过于简易了。
不同点四、对手指能动性的要求不同
虽然电子琴的键盘结构看似跟钢琴一样,但两者对手指的要求是完全不同的,电子琴键轻软,手指不需要很用力就可以发声,所以弹电子琴并没有所谓的力度的问题。但弹钢琴不同,整套机械发生装置使钢琴键盘的触感异常丰富,再加上钢琴作品对力度控制的细腻要求,演奏者的手指必须同时具备力量和灵活性方向。所以孩子学琴伊始,家长最好给孩子钢琴练习,以避免电子琴转钢琴时不适应导致孩子产生畏难情绪,从而使学习兴趣丧失。
假如你想让孩子最终学习钢琴,那么我建议最好不要从电子琴入门,因为除了节拍和乐理识谱之外,你所学习的内容基本都与钢琴无关,孩子学会钢琴时很多弹法几乎要“推倒重来”,这显然是无益的。随话说“改衣服比做衣服难”,在老师家上课使用钢琴,回家却用电子琴练习到了下节课老师家又用钢琴回课……每次都在手感完全不同的两种乐器中转换,一个年幼的孩子很难不被搞糊涂。而更要命的是该练的弹奏法因为在家无法实施,无法按要求回课,学习进度收到非常大的影响。如果老师照顾你因为练习的电子琴而不教授钢琴弹奏法,那么你每节课交的钢琴学费也算是浪费了一大半。所以建议家长们,孩子们学什么亲,就练什么琴,否则“ABAB”的学习模式永远无法让孩子学到你想看到真正意义上的钢琴弹奏。
音乐性比较:电钢无法透过触键方式改变音色,钢琴有无穷音色变化。电钢的音量层级只有127度,钢琴有无穷音量变化。电钢无法做出下踏板后的共鸣效果,钢琴的踏板是千变万化的调色板。
发声原理:钢琴是物理发声的,就像我们拿根木棍敲击杯子一样,由一个物体敲击另一个物体所发出的声音,而电钢琴是通过别人事先录制好的音色,当我们敲击琴键时,相当于就是按下了该琴键下面的隐藏开关,然后通过扬声器发出的声音。
电钢琴最大的优点就是体积小,便于携带,如果经常演出的,电钢琴吧便于携带而且使用方便,直接连接音箱,音色也还不错,而钢琴由于本身的发音条件,所以不可能太小,携带也就很费力了,这点电钢琴是占了很大的优势的。
钢琴(意大利语:pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori,1655-1731)在1709年发明了钢琴。
钢琴音域范围从A0(27.5Hz)至 C8(4186Hz),几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出,作曲和排练音乐十分方便。
1、音乐性比较:电钢无法透过触键方式改变音色,钢琴有无穷音色变化。电钢的音量层级只有127度,钢琴有无穷音量变化。电钢无法做出下踏板后的共鸣效果,钢琴的踏板是千变万化的调色板。
2、发声原理:钢琴是物理发声的,就像我们拿根木棍敲击杯子一样,由一个物体敲击另一个物体所发出的声音,而电钢琴是通过别人事先录制好的音色,当我们敲击琴键时,相当于就是按下了该琴键下面的隐藏开关,然后通过扬声器发出的声音。
3、电钢琴最大的优点就是体积小,便于携带,如果经常演出的,电钢琴吧便于携带而且使用方便,直接连接音箱,音色也还不错,而钢琴由于本身的发音条件,所以不可能太小,携带也就很费力了,这点电钢琴是占了很大的优势的。
钢琴作为物质基础,为音乐家的创作提供了条件,音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。由此我们说钢琴是钢琴文化的不可分割的一部分,了解钢琴、认识钢琴,也就成为了一个音乐人认识钢琴文化的必须了。
通常人们认为钢琴有近300年历史,即1709年由意大利制琴大师B·克里斯托福里所创制的现代钢琴的前身。在以后的200多年,又不断改进完善,方成为我们看到的现代钢琴。
然而,钢琴的整个演变过程可以追溯到600多年前,即现代钢琴出现之前,钢琴已存在了300多年,我们称这一阶段的钢琴为古钢琴。现代钢琴的前身只是1709年古钢琴质的发展与飞跃。若没有古钢琴所发展的“量”的积累,也就不会产生1709年古钢琴“质”的飞跃。
电钢琴的发声原理是将键盘作为通断开关,形成电泳,一旦按下琴键,内部的晶振开始工作,形成脉冲产生一定频率的波形,接着经过分频器的放大,送入扬声器发声。整个发声过程依靠简单的分频模拟电路,所以键盘没有力度和击弦感觉,声音也较为机械单调。