考试内容:艺术设计类考研科目分为:艺术美学、基础理论Ⅰ、基础理论Ⅱ、基础理论Ⅲ 、基础理论Ⅳ、中西方美术史等。
第一门:政治
第二门:外国语
第三门:业务课一
第四门:业务课二
业务课的考试形式:
第一类:理论+快题设计
第二类:理论+理论
第三类:专业基础(指素描、线描、水粉、水彩)+快题设计
第四类:专业写作+快题设计。
艺术院校特点:
专业的艺术类院校最大的优势必然是其在艺术领域上长久的积淀、丰厚氛围、最精英和非常的资源。如果你是学习艺术设计的同学,那么选择最专业和顶尖的艺术院校,必然是没有错的。
但是具体到不同的学校,每个学校有每个学校的风格,有些可能比较偏纯艺、有些比较偏设计、有些比较概念偏创意、有些比较实际偏商业,这些都要结合你自己未来想从事的方向和兴趣做考虑。
综合类院校特点:
牛逼的综合类学校自然不会吝啬在硬件和资源上的投资,无论是课程设置还是所教授技能都不会比专业院校差的。而且有一个比专业院校有优势的地方在于:跨学科教学。你可以享受学校内其他专业的资源,艺术和商科、艺术和政治甚至艺术和医学。
不同的学术背景在一起或许对于你的艺术成长有更多的好处哦。排名上,综合类大学在艺术领域的排名可能不如一些专业院校来的高,但是综合类排名中是比较有优势的。
手绘的学习建议分为两门手绘专业课内容给同学做参考,两门专业课都考手绘的同学专业一和专业二备考建议都可以看,只考一门手绘的同学可以只参考专业二的备考建议:
专业一:通常是以快题的形式来考察,一般会以数个小快题组成,主要是根据学校考试所给主题做发散性思维,再用画面去表现,比较注重构成,画面感和创意想法。所以在手绘一的前期准备中一定要多积累素材和灵感,平时看到的好的设计作品都可以学习它们好的地方,有必要的话还可以做一些临摹,有一个自己的素材灵感本子,想到什么先用笔记录或画下来,同时建立素材文件夹,分类素材和定期更新。
在做试卷的时候可以借助一些素材参考进行训练。前期可能会出现找不到感觉,比较焦虑的状态。这是需要慢慢的调整学习方法与心态,多看多想,不停的在积累知识,然后思考怎么应用到试卷上去。平时也可以多去看各个美院的展览、听一听讲座,在灵感枯竭的时候给自己充充电。总的来说专业一还是比较看重思维的灵活性和知识的积累,再一个就是画面感的培养,做到这两点的话整个学习过程就会比较轻松了。
专业二:通常来说是一个大的快题设计,比如为一个展览、一个品牌、一个活动做设计等等。那么这个就不仅仅是考察创意性和画面感,还有你的逻辑思维,对于这个设计的整体思考。如何将你的思考以最最好的画面效果呈现出来。前期在准备的时候可以多去看看自己目标专业方向的设计好的案例,对考试可能考到的不同方向都去做一下尝试,在试卷中发现问题,最后和自己的备考老师确认几套可行的方案,确保尽量做到准备充分,这样才能在考试的时候心中不慌。
理论部分的考试内容建议要理解为重。首先是要阅读,在手绘学习开始之前,在自己目标学校的研究生官网上可以查看到初试书目,买回书后,就可以开始阅读了,可能在一开始很难读进去,但是其实理论书是有其吸引力的。
比如《设计学概论》其实它更像一本解答设计思维、设计批评发展的书,读完它,对于整个设计的发展脉络有了一个大概的了解;
再比如《世界现代设计史》时,能看到王受之老师对设计历史的见解,配合他的有声课程(喜马拉雅、bilibili等平台上可以搜索到),使得对设计史的了解又更上一层楼,并且也不会乏味。
其次在理解之后就是写题了。理论的答题尤其是简答题和论述题,逻辑性非常重要。清晰的分级、分点都会让阅卷老师在对你的试卷进行评判时占据优势。所以这个时候的题目,尤其是论述题,一定要好好写,在备考后期都是能直接拿来用的。
当然最后最关键的还是背诵部分。一开始的时候背诵会比较难以进行,可能一背就是一个晚上,但是前期越是难以进行下去,后期在临近考试时,背诵上用到的精力会越轻松(政治和英语都已经没有什么问题的前提下),最后再强调一下专业课的理论背诵是非常重要的。